Tessy Oliseh-Amaize, originaria de Nigeria y radicada en Estados Unidos, está atrayendo la atención del mundo de la moda con una propuesta creativa que fusiona estética, matemáticas y cultura africana. Lejos de quedar a la sombra de su hermano, el exfutbolista Sunday Oliseh, esta diseñadora ha construido una identidad propia gracias a su enfoque innovador y su marca de moda, Tesslo. Con una visión que rompe esquemas, Oliseh-Amaize transforma los tradicionales tejidos de ankara en auténticas obras de arte con volumen, geometría y profundidad visual.
Diseños inspirados en la ciencia y la tradición
Formada en ciencias y en gestión de productos de moda, Oliseh-Amaize aplica conceptos matemáticos como el teorema de Pitágoras para crear formas y patrones que dan vida a lo que ella describe como moda «cuatridimensional». Su colección “África para el mundo” es un claro ejemplo de este estilo distintivo. Cada prenda toma entre cuatro y ocho semanas de elaboración, un proceso donde las formas geométricas juegan un papel crucial para generar ilusiones ópticas y movimiento visual.
Entre sus creaciones más notables se encuentra el vestido Pyramids, el cual está inspirado en las icónicas pirámides de Guiza y elaborado con diseños prismáticos dispuestos en varias direcciones, dándole al conjunto un aspecto arquitectónico. Por otro lado, la chaqueta Mpi, adornada con conos de tela sobresalientes, rinde tributo a los cuernos usados en ceremonias tradicionales igbo, transformando un símbolo cultural en una moderna prenda de moda de gran impacto.
De Nigeria al escenario internacional
La trayectoria de Oliseh-Amaize se inició en Londres, donde estudió en la Universidad de Middlesex, y se fortaleció en Nigeria, donde obtuvo el reconocimiento como la principal diseñadora del país en 2006. Su carrera tomó una nueva dirección al trasladarse a Estados Unidos, enfrentándose al desafío de ingresar a un mercado menos acostumbrado a los estampados africanos. En lugar de verse restringida, aprovechó esa oportunidad para desarrollar su estilo y acercarlo a un público más extenso, sin dejar de lado su esencia africana.
Hoy en día, vive en Washington D.C., lugar desde donde ha destacado en diferentes eventos, tales como el Ankara Festival en Los Ángeles y la Semana de la Moda en Filadelfia. Su trabajo también se ha mostrado en sitios importantes como el Congressional Black Caucus, confirmando así su posición en el mundo de la moda en Estados Unidos.
Una visión global con raíces africanas
La creadora ha manifestado su intención de que la moda africana deje de ser vista como algo rudimentario o inferior. Según indica, sus trabajos tienen la finalidad de mostrar que los patrones africanos pueden simbolizar elegancia, exactitud y opulencia. Esta perspectiva le ha ganado el apoyo de famosas como la actriz Folake Olowofoyeku, quien llevó su diseño Hollywood, una obra inspirada en el esplendor clásico de mediados del siglo XX, en el Festival de Ankara.
Oliseh-Amaize ha trabajado con famosos estilistas, incluyendo a J. Bolin, para diseñar atuendos para personalidades importantes en el espectáculo. Estas alianzas fortalecen su presencia internacional y apoyan su objetivo de convertirse en una marca reconocida mundialmente.
Formación y mentoría: su legado para nuevas generaciones
Más allá del diseño, Oliseh-Amaize ha iniciado el proyecto Profesora de moda, a través del cual imparte mentorías en línea a jóvenes diseñadores. Con más de 35 sesiones compartidas en plataformas digitales, ha abordado temas que van desde el manejo de tejidos hasta la gestión de negocios creativos. Su objetivo es claro: empoderar a la nueva generación de creadores dentro y fuera de África para que puedan competir a nivel internacional, evitando los obstáculos que ella misma enfrentó.
Este esfuerzo educativo adquiere mayor importancia en un entorno donde los creadores occidentales, con más facilidades para obtener recursos financieros, investigan los mismos materiales que los artistas africanos han elaborado por generaciones. Según Oliseh-Amaize, es esencial potenciar las capacidades locales y promover la visibilidad de la moda africana con un enfoque moderno y ambicioso.
Más allá de las etiquetas
Tessy Oliseh-Amaize evita ser catalogada de forma restrictiva. A pesar de sus firmes raíces en la tradición africana, su perspectiva es global. No desea ser vista exclusivamente como una diseñadora africana, sino como una creadora de alcance mundial con una oferta firme y universal. Su enfoque diverso, que integra ciencia, historia y diseño, la posiciona como una protagonista esencial en la evolución de la moda del siglo XXI.
Su desarrollo ha sido el resultado de esfuerzo y dedicación, sin depender de lazos familiares o ubicaciones. A través de un enfoque claro sobre su mensaje, ha logrado avanzar. Con cada nueva línea, Oliseh-Amaize muestra que la moda es una herramienta potente para transformar historias y crear nuevos modelos culturales en el ámbito internacional.
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